Der er ikke nok sikre pladser til kvinder, og Kesha er et bevis
rotere Kesha og andre kreative kvinder. NU.
Musikbranchen er midt i et massivt traume. Keshas igangværende juridiske kamp med den tidligere ven, mentor og den påståede seksuelle overfald, Dr. Luke er en af de tristeste afsløringer i den nylige musikalske hukommelse.
Kesha har modtaget en strøm af kærlighed og støtte fra medkunstnere, men en af de tristeste erkendelser vedrørende hele denne situation er, at der ikke er noget, der forhindrer det i at ske igen.
James Brown var ikke bare voksende poetisk, da han hævdede, at 'dette er en mands verden'. For musikbranchen er det virkelig en mands verden. Kun 15% af dem, der arbejder som ledelse eller direktører i musikindustrien, er kvinder. Og bare for et klarere billede håndterer ledelse og direktører alt fra image til promovering og endda kontrakter.
Producentmængderne er antallet endnu dyster. Kun 5% af pladeproducenterne er kvinder.
Så hvorfor betyder det noget?
For det første er det vigtigt at erkende det mest mænd i disse positioner har den gode mening at ikke misbruge deres magt. Der er masser af mandlige mentorer, der tilbyder pladser og pladser til deres proteges at lære og skabe, mens de føler sig trygge. Men når man ser på statistikken, er det ikke underligt, hvorfor historier som Kesha sandsynligvis ikke vil være den sidste af deres art.
Musikbranchen er nødt til at stå op for og med Kesha. Vil du have, at musikverdenen skal være et sikkert rum for kvinder? Tid til at bevise det
- Eva Friedman (@Eva_Friedman) 4. februar 2016
At skabe et sikkert rum i dette tilfælde medfører at man kultiverer en atmosfære, hvor kvindelige kunstnere føler sig hørt og respekteret. Derfor bør det være prioriteret at gøre en samlet indsats for at niveauet for antallet af veterankvindelige kunstnere, der fungerer som mentorer for hinanden. Eller i det mindste opsøge kvindelige pladeproducenter og ledere, så kunstnere som Kesha ikke føler sig presset til at handle med deres kunst for deres seksuelle suverænitet.
Der er ingen grund til, at en kunstner som Kesha nogensinde skal føle sig magtesløs over hendes liv eller sin musik, og det er klart, at der ikke gøres nok for at sikre dette.
Keshas kunst er vild og smuk og fri, og den fortjener at blive plejet af dem, der har hendes bedste interesser i hjertet. #FreeKesha handler helt klart om en vidunderlig kunstner, der ikke ønsker at forene et traume, hun har oplevet med sin evne til at lave musik. Og vi er nødt til at høre hende, når hun siger det.
Og når vi arbejder på at skabe mere sikre rum, er vi også nødt til at begynde at lade kunstnere synge de sange, de har vil have at synge. I 2012 afslørede Kesha, at hun ikke kunne lide det lyriske indhold af den temmelig populære singel 'Die Young'. Hun twitrede (og slettede), at hun blev tvunget til at synge sangen, som senere blev anset for at være i 'dårlig smag' efter Sandy Hook-massakren.
Årsagen til, at vi er nødt til at bekymre os for, at mange flere Keshas kommer, er, at protokollen for musikindustrien (især når det kommer til kvinder) er gennemgribende og systematisk. Det er simpelthen en universel anerkendelse, at disse kunstnere ikke ejer deres image, deres musik eller deres værdighed. Vi er kun nødt til at se på, som Britney Spears, Tinashe, The Dixie Chicks eller Rita Ora for at se, hvordan musikbranchen behandler kvindelige kunstnere - især fremmede.
I slutningen af dagen er Keshas sag et klaxon-opkald. Vi kan kun håbe, at hun kommer ud på den anden side af denne prøvelse som et helt menneske uden de varige psykologiske ar. I mellemtiden, mens vi twitrer og viser vores støtte, kan vi også begynde at gøre støj om behovet for at skabe mere sikre rum for talentfulde kunstnere som Kesha Rose.
